Bazilika svatého Františka z Assisi v Itálii je jedním z nejvýznamnějších kostelů na světě. Byla postavena ve 13. století a pyšní se ohromujícím množstvím vitráží a středověkých fresek.

Rozpor

I v době její výstavby se vlastně vedla trocha kontroverze, protože někteří měli pocit, že její opulentní umělecká díla jsou v rozporu s hlubokou vírou v duchovní sílu chudoby, kterou svatý František přisuzoval.

Zemětřesení v roce 1997 způsobilo na kostele, který byl po staletí poutním místem, značné škody a vyžádalo si několik let pečlivých oprav a restaurátorských prací. Při těchto pracích na kostele a jeho uměleckých dílech bylo zjištěno, že jedna z fresek je označena iniciálami GB. To historiky vedlo k domněnce, že autorem maleb je Giotto di Bondone.

Fresky

V kapli svatého Mikuláše v bazilice se nachází několik fresek, o nichž se předpokládá, že jsou Giottovým dílem. Patří mezi ně i Madona s dítětem a díla, zobrazující Jana Křtitele a svatého Františka z Assisi. Když město Assisi zasáhlo zemětřesení, které baziliku poškodilo a vedlo k nutnosti oprav a restaurování, nebyla kaple přístupná veřejnosti. Byla jen zřídka využívána mnichy, kteří kostel nazývají svým domovem.

Toto bližší zkoumání vedlo k odhalení tajemství na jedné z fresek, které, pokud je známo, zůstalo po celých 700 let existence kostela neodhaleno. Podle deníku The Telegraph je na ní vidět ďáblova tvář, která se šklebí v mracích. Tvář zůstala neodhalena, protože je ve shluku mračen poměrně dobře ukryta a pro ty, kdo stojí na zemi, je v podstatě neviditelná. Objevila ji medievalistka Chiara Frugoni, která je zároveň odbornicí na svatého Františka.

„Jedná se o mohutný portrét s hákovitým nosem, zapadlýma očima a dvěma tmavými rohy,“ citovala paní Frugoni v článku pro časopis věnující se dějinám umění sv. Františka „Do významu obrazu je třeba ještě proniknout.

Démoni a jejich vliv

Ve středověku se věřilo, že tito démoni žijí na obloze a že mohou bránit vzestupu lidských duší do nebe. „Pozoruhodnost nálezu spočívá částečně i v tom, že před objevem této fresky se mělo za to, že vyobrazování postav, ukrytých v oblacích, se začalo používat až v roce 1460. Tedy téměř o dvě století později.

V tomto případě je na obraze svatého Šebestiána zobrazen rytíř na koni, který vyjíždí z mraku vysoko na obloze. Dnes už historici vědí, že tuto techniku poprvé použil Giotto. Praxe vkládání skrytých postav nebo symbolů do obrazů nebyla v období renesance neobvyklá, zejména v dílech náboženského umění. Obrazy mohly mít často více významů, které se vyjasnily až po pečlivém studiu a rozjímání.

Giotto

Giotto byl italský malíř a architekt, který je obecně považován za jednoho z otců italské renesance. Během své kariéry namaloval fresky v několika různých kostelích a katedrálách v Itálii. Fresky jsou malby, vytvořené na mokré omítce. Když se barva nanáší na mokrou omítku, stává se součástí omítky. Díky tomu jsou fresky časem trvanlivé, což u maleb na suchém podkladu často chybělo a barva mohla časem snadno popraskat nebo se odlupovat.

Giotto byl známý také svými portréty sv. Františka. Nejvíce se však proslavil tím, že inicioval obrovský posun ve stylu, jakým malíři zobrazovali své náměty. Středověké umění před Giottem bylo obvykle velmi stylizované.

Obrazy byly malovány velmi živými barvami. Byly výrazně dvojrozměrné a příliš nevyužívaly perspektivu.

Giotto byl jedním z prvních, kdo tento stylistický trend prolomil. Maloval „přirozeně“ a snažil se lidem na svých obrazech vtisknout hloubku, pohyb a emoce. Nyní se zdá, že Giotto také zahájil trend v uměleckém světě své doby, když ukryl Satana do mraků.

Tip z Eshopu Sueneé Universe – doprodej posledních kusů se slevou!

Marcela Hrubošová: Rumo a um negócio de sucesso

O livro de Marcela Hrubošová Toalha para negócios de sucesso contém todos os fundamentos que você precisa saber para passar no teste do "próprio negócio" e ainda assim se divertir.

Toalha para negócios de sucesso